Это образы не только
героев, но и событий, истории, это могут
быть и образы природы, изображающей
Родину в определённую историческую
эпоху.
1. Михаил Иванович Глинка положил начало двум направлениям русской оперы — народной музыкальной драме и опере-сказке, опере-былине. Такой музыкальный жанр М.И. Глинка обозначил как отечественная героико-трагическая опера.
Ответ:
Гоголь-сюита - произведение советского композитора немецкого происхождения Альфреда Георгиевича Шнитке. Гоголь-сюита - сюита из музыки к спектаклю «Ревизская сказка», поставленного в театре на Таганке в 1981 году, по мотивам творчества Николая Васильевича Гоголя.
Гоголь-сюита состоит из восьми частей: Увертюра, Детство Чичикова, Портрет, Шинель, Фердинанд VIII, Чиновники, Бал, Завещание.
Основная задача спектакля была открыть перед зрителем внутренний мир Николая Васильевича Гоголя. Он же и является главным героем спектакля, остальные герои - персонажи его произведений: Чичиков, Попроищин, Чертков, Башмачкин, испанский король Фердинанд VIII, безымянный чиновник.
Ария-это вокальное произведение для одного или нескольких голосов с музыкальным сопровождением.
Песня-это вокальное произведение.
Речитатив-это проговаривание каких либо стихов под музыку.
Рондо-это музыкальная форма в которой части выстраиваются в "форме круга"(например:А-B-A-C-A)
Музыка в кино призвана творить атмосферу. Каждому жанру свой стиль. Многие молодежные группы становились популярными благодаря своим композициям, написанным в качестве саундрека к популярным фильмам. Многие ужастики и триллеры еще больше «растягивают» наши нервы напряженной, порою режущей уши музыкой. Барабанная дробь часто предсказывает появления приведения или маньяка из-за стены. Крутая рок-музыка в конце боевика как бы намекает, что враги повержены, а главный персонаж – герой. А вот ласково-медленные мотивы мелодрам заставляют слезные железы работать еще интенсивнее.
Часто именно музыка становится главным плюсом картины. И актеры не очень, и сценарий так себе, и такое чувство, что режиссёр только колледж закончил, а фильм нравится. Часто и ранее неизвестные коллективы и певцы становились известными, после работы в известной картине.
У каждого всемирно известного режиссера свои предпочтения в музыке. Услышав только заглавную песню можно догадаться, чьих рук это творение. Взять только таких режиссеров как Тарантино и Кустурица. Саундтреки к их фильмам очень уникальные.
Многие создатели фильмов для нагнетания обстановки используют диссонанс картинки и звука. Например, Стенли Кубрик в своей картине «Заводной апельсин» использовал музыку Моцарта. Классика еще резче смогла показать всю жестокость, о которой повествуется в фильме.