Ответ.
Задать вопрос!
Вход Регистрация
Задать вопрос!
Все категории
  • Компьютеры и интернет
  • Стиль и красота
  • Спорт
  • Работа и карьера
  • Строительство и ремонт
  • Города и страны
  • Искусство и культура
  • Путешествия и туризм
  • Образование
  • Общество и политика
  • Гороскопы, магия, гадания
  • Другое
  • Юридическая консультация
  • Фотография и видеосъемка
  • Товары и услуги
  • Наука и техника
  • Знакомства, любовь, отношения
  • Досуг и развлечения
  • Философия, непознанное
  • Бизнес и финансы
  • Авто и мото
  • Здоровье и медицина
  • Еда и кулинария
  • Животные и растения
  • Семья и дом
  • Темы для взрослых
  • Знания
Титан1 [50]
9 месяцев назад
15

СРОЧНО ОТВЕТЬТЕ НА ВОПРСЫ ДЛЯ ПРОЕКТА !!!!
1)С какими произведениями известных русских художников вы знакомы?
2)Какие произведения известных европейских художников вы знакомы?
3)Откуда вы узнали об этих художников?
4)Были ли вы на выставках или музеях? если да то в каких?
5)Какие картины вам больше всего запомнились\ понравились кто их написал ?​

Знания
МХК
1 ответ:
Письмиченко Екате...9 месяцев назад
0 0
1) Васнецов «Алёнушка», Серов «девочка с персиками».
2) Энди Уорхол «Тройной Элвис», Рой Дихтенштейн «Плачущая девушка».
3) Из источников массовой информации.
4) Высточки современного искусства в музее современного искусства “Garage”, выставки в «Третьяковской галлереи», «Эрмитаже».
5) Моя любимая картина «На балконе» написана Питером Блэйком в 1957 году, мне так же нравится картина «Тан Тан Бо» написанная Такаси Мураками в 2001 году.
Читайте также
1) Почему в искусстве меняются стили? 2) Чем отличается икона от картины написанная на религиозный сюжет?
слаик
Икона – явление безвременное, это откровение Бога, представленное с помощью изобразительных средств. Важнейшим из принципов в иконописи является следование устоявшимся канонам. Каноны иконописи столь своеобразны, что у человека незнакомого с историей и с богословием Церкви может возникнуть недоумение: зачем придерживаться древних принципов изобразительности? Возможно, мастера, стоявшие у истоков иконописи, просто не владели техникой, развившейся в эпоху Возрождения? И, может, следует переложить достижения европейской цивилизации на это древнее искусство? Картина неминуемо отражает индивидуальность автора, в работе отражаются его личные, своеобразные черты, более того, каждый художник стремится к тому, чтобы обрести свою выраженную уникальную манеру. Одно из высших достижений авторской деятельности – создание нового стиля, направления в живописи. Полотна мастера неразрывно связываются с его именем, образом, биографией. 
Авторство иконописца намеренно не раскрывается, авторство иконы принадлежит всей Церкви. И занятие иконописью – это не способ самовыражения художника, а послушание, аскетический подвиг.

Картина душевна, то есть чувственна, она передаёт эмоции, так как искусство представляет способ познания мира именно через чувства. 

Икона духовна, неэмоциональная, она бесстрастна. Как и церковное пение и чтение, икона не приемлет эмоциональных способов воздействия. 

Картина – путь для взаимодействия с личностью автора. Икона - средство для общения с Богом и святыми Его. 

Икона, в отличие от картины, прямо служит спасению человеческой души. 

Мы осветили внутренние различия между иконой и картиной, а какими внешние отличия мы можем проследить? 

Прежде всего, икона - свидетельство об истинном Боге, это явление сугубо религиозное. Каноническая икона не имеет случайных украшений, лишенных смыслового значения. 

Основные отличия иконы от картины: 

1. Условность, некоторая искаженность реальных форм и символичность. 

Плотское умаляется в иконе, и проявляется духовное. Удлиненные пропорции фигуры, отсутствие объёмности. В иконе отсутствует тяжесть, вес, свойственный предметам нашего мира. 

2. Обратная перспектива. 

Картина построена по законам прямой перспективы точка схода находится на линии горизонта, и она всегда одна. Для иконы характерна обратная перспектива, где точка схода располагается не в глубине плоскости, а в предстоящем перед иконой человеке. Так находит своё выражение идея явления мира горнего в наш мир, мир дольний. И параллельные линии на иконе не сходятся, а наоборот, расширяются в пространстве иконы. 

3. Отсутствие внешнего источника света. 

Свет как бы изнутри иконы, от самих ликов и фигур, из глубины их – сущность святости. Икона светоносна, и этот принцип базируется на богословским евангельском свидетельстве о Преображении Господа нашего на горе Фавор. Православный нимб - нетварный свет Божества, родившийся в сердце святого и составляющий единое целое с его преображенным телом. 

4. Цвет в иконе выполняет исключительно символическую функцию. 

Красный цвет на иконах мучеников символизирует жертвенность, или царскую власть. Золото - символ нетоварного света, который имеет совершенную иную природу, чем остальные физические вещества. Отчего его невозможно передать с помощью краски. Золото на иконах противоположно идее о земном золоте, богатстве. Существуют также и цвета, заменяющие присутствие золота на иконе - охра, красный и белый цвета. Черный цвет на иконах используется только в тех случаях, когда надо показать силы зла или преисподнюю. 

6. В иконе отсутствует время. Все события происходят единовременно. 

Зачастую на одной иконе изображаются несколько различных сюжетов, иногда это сцены жития одного святого, иллюстрирующие весь его путь от рождения до упокоения. Так передается причастности иконы миру вечности, где всё открыто в единое время, а вернее, - время просто отсутствует. В картине, напротив, происходит в одной временной плоскости. 

Итак, разница между каноничной иконой и картиной очевидна. 

Главная задача иконы, в отличие от картины, которая передает чувственную сторону мира, - открыть действительность мира духовного, помочь обрести ощущение реального присутствия святого, Божьей Матери или Господа, поспособствовать открытию сердца и рождению покаянной молитвы или славословия, через что освящаются ум, сердце и вся жизнь человека. 

В Иконописной мастерской «Мерная икона» возможно приобретение икон любого вида, выполненных в традиционном, каноническом исполнении. 
0 0
8 месяцев назад
Что такое формигс? (Скульптура древней Греции)
Zoloto1111 [14]

Ответ:

Объяснение:

Скульптура Древней Греции

Древнегреческая скульптура — одно из высочайших достижений культуры античности, оставившее неизгладимый след в мировой истории. Зарождение греческой скульптуры можно отнести к эпохе гомеровской Греции (XII—VIII века до н. э.). Уже в эпоху архаики, в VII—VI столетиях, были созданы замечательные статуи и ансамбли. Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V век до н. э). А IV век до н. э., уже период поздней классики, также оставил в истории несколько

0 0
10 месяцев назад
(МХК) подготовить сообщение о храмовой архитектуре Буддизма и Ислама
ifreestyler
Храмовая архитектура (а также сакральная архитектура) — архитектура, занимающаяся проектированием и сооружением мест поклонения и священных культовых объектов, таких, как церкви, мечети, ступы, синагоги, и др. Многие цивилизации древности вкладывали большие средства и усилия в сакральную архитектуру, многие древние пирамиды и храмы сохранились до наших дней. Религиозные и священные постройки являются одними из самых впечатляющих, созданных человечеством.

До появления современных небоскрёбов культовые и религиозные постройки обычно были самыми крупными и выдающимися из всех строений. Несмотря на то, что стиль сакральной архитектуры менялся со временем, выражая общие тенденции в архитектуре, тем не менее, он был и остаётся неповторимым и отличается от стиля постройки других сооружений.

Научная дисциплина история архитектуры занимается тщательным изучением сакральной архитектуры начиная с древности и как минимум до эпохи барокко. Сакральная геометрия, иконопись, сложная символика знаков и орнаментов являются неотъемлемыми чертами сакральной архитектуры.
0 0
9 месяцев назад
Чему учат правила перспективы?помогите! срочно!
Pila [436]
Они учат рисовать рисунки более обьёмными и ровными
0 0
8 месяцев назад
Помогите пожалуйста задали по изо сообщение о кубизме
Александр1234567890 [51]
Кубизм
Кубизм (фр.cubisme, от cube – куб) – художественное направление во французском искусстве начала ХХ века, основателями и крупнейшими представителями которого были Пабло Пикассо и Жорж Брак. Термин «кубизм» возник из критического замечания по поводу работ Ж.Брака о том, что он сводит «города, дома и фигуры к геометрическим схемам и кубам». Художественная концепция кубизма строилась на попытке найти простейшие пространственные модели и формы вещей и явлений, в которых выразились бы вся сложность и многообразие жизни.
По существу кубизм – это примитивизм, воспринимающий мир через формы геометрически правильных фигур. Свои истоки он брал в живописи П.Сезанна и африканской скульптуре, под влиянием которой появились знаменитые «Авиньонские девицы» П.Пикассо (1907), ознаменовавшие рождение кубизма.
В своем развитии кубизм пережил три периода: сезанновский, аналитический и синтетический.

Для первого периода (до 1909г.) были характерны массивные, несколько грубоватые формы, образованные пересечениями прямых и изломанных линий. Второй период (1909 – 1912) отличается более мелкой деталировкой предмета изображения. Дробя цельную форму на грани, художник стремиться проникнуть в структуру вещей, произвести ее анализ, пытаясь «отыскать в объектах наиболее устойчивые элементы». Это привело к ограниченному набору изображаемых предметов и жанров (натюрморт, реже пейзаж, и портрет). Основным приемом синтетического периода (1913-1914) стал коллаж. Картины синтезировались из разнородных материалов и фрагментов (обрывки газет и одежды, куски обоев, спичечные коробки, наклейки, всевозможные имитации, фактуры). Художник не воспроизводил действительность, а зримо воплощал свои знания об изображаемом предмете, которые в воображении зрителя складывались в обозначенный сюжет.

Основные теоретические идеи кубизма были изложены самими участниками движения (А.Глез и Ж.Метценже «О кубизме», 1912) и симпатизировавшими движению критиками (Г. Аполлинер «Художники-кубисты», 1913). Русский философ Н.А. Бердяев назвал кубизм «самой полной и радикальной революцией со времен Ренессанса». Отвергая традиции фигуративной живописи и провозглашая создание самостоятельных живописных реалий, независимых от объективных, кубизм открыл путь многим художественным направлениям и эстетикам ХХ века и, прежде всего, абстракционизму, реди-мейд и дадаизму.

Мастера кубизма: Пабло Пикассо, Жорж Брак, Хуан Грис, Луи Маркуси, Фернан Леже, Альбер Глез, Жан Метценже, Марсель Дюшан, Франсис Пикабиа, Александр Архипченко, Жак Липшиц, Андре Лот.

0 0
10 месяцев назад
Смотрите также:
  • 1.Неглубокая прямоугольная выемка на иконе.(6 букв)2.Наклеенныя на лицевой стороне доски иконы холщовая ткань(8букв)3. алтарная
    13·1 ответ
  • Справедливо ли утверждение иностранцев, посещавших Русское государство в 16 веке, что Покровский собор на Красной площади постро
    8·1 ответ
  • Заполните таблицу, используя следующие названия: Международный женский день, день рождения, именины, День независимости, Новый г
    5·1 ответ
  • Кто описал жизнь Феофана Грека? Почему Феофан Грек мог позволить себе творить ,"не взирая на образцы"
    5·1 ответ
  • Внешние особенности древнерусской архитектуры?
    6·1 ответ
  • Дайте определения понятиям: неф, хоры, витраж, акапелла, былины, палатное письмо, апокриф, мозаика, свирель, знаменное пение, кв
    9·1 ответ
  • Доклад на тему: декоративно-прикладное искусство
    15·1 ответ
  • Кластер на тему Рождество
    6·1 ответ
  • Особенности архитектуры Византийской Империи.
    5·2 ответа
  • ПОМОГИТЕ !!! Как нарисовать фараона Хаммурапи ??? Заранее спасибо !!!
    13·1 ответ
Добавить ответ
Вход
Не зарегистрированы? Пройти быструю регистрацию
Регистрация
Вход Регистрация
Задать вопрос!